艺术 | 历史时空对话当下时代！海淀原创舞剧《曹雪芹》绽放国家大剧院

11月1日至2日，北京市海淀区原创新时代中国古典舞剧《曹雪芹》作为2022中关村舞剧节特邀剧目，在国家大剧院上演。

该剧是在中国舞蹈家协会、北京市委宣传部、北京曹雪芹学会的指导下，由海淀区委宣传部出品，著名青年舞蹈家、国家一级演员、著名编导、北京市海淀舞蹈家协会主席刘震担纲总导演，历时两年精心创排完成。舞剧紧紧抓住“红文化”“曹文化”这一海淀区域重要文化品牌和特色符号，以三山五园历史文化的代表人物、中国古典名著《红楼梦》作者曹雪芹的传奇一生为原型，用抒情写意和直击人心的舞蹈语汇将曹雪芹家族不幸、爱人分离、亲人离世、理想破灭在其内心留下的痕迹一一呈现，再映衬还原于他的心血之作《红楼梦》，在思想精神层面达到高度契合。

整部舞剧紧抓“情”之一字，仿佛主人公的内心独白，沿着其喜怒哀乐、沟壑起伏行走，层层打开，层层深入。舞剧基调亦与《红楼梦》遥相呼应，哀而不伤，隐而不发，虽命运多舛，亦全心热爱。作品以主人公所处时代——清中期京城为背景，序、四幕、尾声结构既以时间为轴，又打破时间界限大量使用倒叙和时空交错，无论富贵到寥落、相爱到分离、思念到聚首，亦或抱负到幻灭、写作艰辛到高峰呈现，各条脉络线交织并行、贯穿始终。人物塑造上亦如《红楼梦》，无论主次不吝笔墨，细致描摹，千人千面，各不相同，务求鲜活生动。舞剧矛盾冲突既表现在人物命运的跌宕起伏和各自生命体悟与命运走向的不同，又表现在帝王、贵族、官宦、商贾、平民各自源于特定时代下社会文化立场的无奈与冲突。

舞剧最大亮点亦是难点在于如何表现“一人一书”的关系，如何将主人公的梦幻情感、悲剧体验、幻灭感伤、生命悲悯，与《红楼梦》产生精神层面的内在关联，而不是生硬植入《红楼梦》代表人物和典型场景，于大悲大梦中呈现大爱大美，力求更好地走近经典、传承经典，让《红楼梦》这部伟大的作品穿越历史时空与当下时代对话。

自2020年8月在国家大剧院首演以来，舞剧《曹雪芹》就收到社会各界不断好评，并相继在中央民族歌舞团民族剧院、保利剧院、海淀剧院等及线上演出近30场，参加了2020年中关村国际舞剧节、2021年中关村舞剧展演，获得北京市文化艺术基金2020年度舞台艺术创作项目资助。今年，舞剧《曹雪芹》成功入围第十三届中国舞蹈“荷花奖”舞剧终评，是进入本届“荷花奖”舞剧终评的8部作品中，北京市唯一入围的作品、唯一一个以新文艺群体入围的作品、唯一区级原创作品。

近年来，北京市海淀区深入挖掘古都文化、京味文化和皇家园林文化内涵，在文艺精品创作方面持续发力，三年创排了《人生若只如初见》《曹雪芹》《长城》三部舞剧，为传播区域特色文化，讲好中国故事、北京故事、海淀故事贡献了力量。

（图片由北京市海淀区委宣传部提供）

责编：勾晓庆