艺术 | 法国流浪者三重奏在京演绎舒伯特经典

7月5日晚，北京音乐厅“乐见古典”精品室内乐系列迎来了享誉国际的法国流浪者三重奏（Trio Wanderer），为观众呈现了一场舒伯特重奏作品专场音乐会。

演出现场，流浪者三重奏的三位艺术家以其非凡的乐感、默契的配合和扎实的演奏技巧，征服了在场的每一位观众。三位演奏家——钢琴家文森特·科克Vincent Coq、小提琴家尚-马克·菲利浦-法雅贝迪安Jean-Marc Phillips-Varjabédian、大提琴家拉斐尔·皮杜Raphaël Pidoux，均毕业于巴黎国立高等音乐学院，并师从著名的美艺三重奏和阿玛迪斯弦乐四重奏。三人自1988年赢得ARD国际音乐大赛冠军以来，便开启了璀璨的演奏生涯，频繁亮相于世界各大音乐厅和知名音乐节。

值得一提的是，这场音乐会也被纳入“中法文化之春——中法建交60周年特别呈现”系列演出。在中法建交60周年和中法文化旅游年之际，流浪者三重奏的到来，让中国观众近距离感受到了法国艺术家的风采，也为中法文化交流增添了新的内涵。

当晚的音乐会在观众的热切期待中拉开帷幕。走上舞台时，全场观众给予了热烈的掌声。音乐会伊始，三重奏以舒伯特的《降B大调第一钢琴三重奏，作品99号》拉开帷幕。文森特·科克Vincent Coq的钢琴音色清澈明亮，小提琴与大提琴的旋律交织出美妙的音响，宛如一幅徐徐展开的画卷，三种乐器的声音在演奏家们的巧妙配合下交织成一幅完美的音画。

第二首《降E大调钢琴三重奏“夜曲”，遗作148号》。这首作品被普遍认为是舒伯特的遗作之一。演奏过程中，流浪者三重奏以细腻的演奏将这首乐曲中的忧伤与温暖表现得淋漓尽致。钢琴的低语与大提琴的呢喃交织在一起，小提琴的旋律如同一缕晨光，温柔地照亮了整个乐曲。观众们在音乐中感受到舒伯特短暂而充满困厄的生命中，那份始终未曾消逝的对生命的热爱与坚持。

中场后的下半场，只有一首曲目，也是音乐会的最后一首——《降E大调第二钢琴三重奏，作品100号》。这首作品对于舒伯特有着特殊的意义，这首作品首次公开演出于1828年3月，为纪念贝多芬逝世一周年而作。流浪者三重奏将这首作品的四个乐章演绎得层层递进，彼此联结。其中第二乐章行板最为有名，在《机械师》等电影中，都可以听到对这一乐章的引用。大提琴和钢琴交替将主题庄严内敛地铺陈叙述，小提琴优雅地介入，温柔地波动每一个听众的心弦。整首作品层层递进，痛苦与希望交织，最终在第四乐章回归第二乐章的主题演奏结束。

所有的演出曲目演奏完毕，观众报以长时间的热烈掌声，依然沉浸在舒伯特音乐的余韵中，赞叹之情溢于言表，不愿离去。面对观众热情的掌声和呼声，流浪者三重奏在返场分别加演了德沃夏克和海顿的作品，在一片热烈的掌声和欢呼声中，音乐会圆满落下帷幕。

（图片由罗维拍摄）

责编：勾晓庆