音乐剧《忠诚》：再现隐蔽战线坚定信仰

正歌剧艺术传统融合现代音乐语言

《忠诚》以张唯一、陈为人、韩慧英、陈来生等上世纪多位地下工作者为原型，结合他们的相关生平事迹进行艺术加工，自2019年开始酝酿、2020年逐步推进，2021年7月在上海首演。上海市档案局（馆）为《忠诚》主创团队提供第一手史料，在专家咨询、寻访“中央文库”守护者后人等方面给予帮助。主创团队从编剧创作剧本，到歌词的打磨、戏剧化表达的研究、唱段的创作，整部音乐剧经过反复的艺术创作探索，各方听取专家意见，积极寻求艺术表现与历史真实的有机统一。

《忠诚》集结的优质创作团队成员均来自上海音乐学院。喻越越、夏振凯等上海音乐学院校友联手马良等在校师生同台献演。同时诚邀国家一级导演、中国音乐剧协会会长钟浩，作词人甘世佳，国家一级舞美设计任冬生、董桂颖，以及音响师金少刚加盟。该剧成功创作出多首旋律易于传唱，兼具思想性、艺术性和强烈时代感的歌曲，音乐主题贯穿了对忠诚和信仰的认识、探究、剖析的深化过程。整体音乐更具现当代风格，曲风创新，采用独唱、重唱、合唱等丰富形式。

上海音乐学院音乐戏剧系主任、该剧作曲安栋介绍：“在音乐剧中，音乐幻化成为歌曲、舞蹈及表演的综合推进动力，一方面赋予戏剧内容基本色调和情感情绪的基础，另一方面也使原本碎片化、割裂的戏剧表现要素和多元化艺术风格通过音乐的力量整合在统一的戏剧框架中，讲述一个完整的戏剧故事。”音乐剧《忠诚》通过音乐的戏剧性表达来推动戏剧发展，烘托戏剧的情境，反映人物鲜明的形象和情感。在一些特定的戏剧情境中，恰如其分的音乐内容使戏剧产生丰富而独特的艺术效果。

《忠诚》全剧音乐延续了正歌剧风格的歌剧艺术传统，并充分融入现代音乐语言。在乐队编制上，《忠诚》采用管弦乐队加电声的乐队编制，并增加电子音效与预置音轨，以起到衬托声乐唱腔、渲染戏剧气氛的效果。《忠诚》融合了各类音乐形式、风格和创作手法，如革命音乐、民族民间音乐以及爵士、说唱、摇滚、民谣等，还运用了古典管弦乐的表现手法，如弦乐和木管、铜管、打击乐等声部的集中使用，对戏剧情绪与场景气氛进行渲染。此外，该剧音乐在调性上也富于变化，有力推动了戏剧情节发展和戏剧矛盾展开。剧中所有唱段的结构布局和调性布局，一方面符合音乐整体结构自身发展的需要，另一方面也满足了戏剧发展的需要。

旋律的美感可以说是音乐剧独特魅力的突出表现要素。在《忠诚》中，二重唱《守护她》是全剧的主题曲，通过音高材料、音区设计、力度布局等要素呈现出充满美感的旋律，不仅满足了音乐剧观众对旋律美的审美期待，还成功刻画剧中李伟民和韩爱珍这对历经艰辛、舍生忘死保护“中央文库”档案的革命情侣，对彼此和革命事业的真挚情感与热爱，既在表层上刻画出了李伟民虚弱的病体，又在深层次上表现出李伟民奋不顾身的坚韧意志，将整部剧推向了动人、崇高的戏剧高潮。这首主题曲于前不久入选2023年文化和旅游部全国舞台艺术优秀节目创作扶持计划。

用伟大建党精神激励人、引领人

在音乐和歌曲的设计中，主创团队充分考虑出演学生的特点，让音乐戏剧中的演唱和表演成为学生进步的台阶。从该剧组走出来的演员在国内外各类音乐重大赛事中脱颖而出，成为新生力量。

该剧主演喻越越2008年毕业于上海音乐学院，《忠诚》是她首次以校友身份回母校参与剧目排演。她饰演的中共早期党员韩爱珍，与丈夫李伟民共负重任，担任地下交通员，与上级领导刘锦荣单线联系，以女校教员职业为掩护。喻越越表示，这部戏描绘了一群坚定的共产党人群像，他们每个人以不同的身份、方式坚守着对党的忠诚。比如韩爱珍，她年轻时陪伴丈夫投身革命，丈夫因病离去之后依然坚守着心中的信仰。为了不给党组织添麻烦，她一直不与组织联系，独自默默坚守，她说这是自己对组织最后的忠诚。在剧中，韩爱珍对着丈夫的遗像唱出唱段《默默》：“你不在我身边，但是我依然坚守着对你的爱。”歌词一语双关，既表达了对逝去爱人深沉真挚的情感，同时也深刻表达了自己对国家的信仰、对组织的忠诚，成为剧中最感人的华彩部分之一。喻越越说：“因为有真实的史实依据，每次唱这段的时候，我都非常动容。”

主创团队介绍，党史中有许多生动的故事，是创作和育人的宝贵资源。《忠诚》运用当代青年喜爱的文艺形式，将红色档案故事与音乐艺术有机融合，以现代审美诠释历史，让年轻人去感召年轻人，以“润物细无声”的方式延续与传承红色基因和忠诚品格。