艺术 | 31台93场中外演出即将来袭 上海YOUNG剧场2023秋冬演出季菜单发布

日前，上海杨浦YOUNG剧场2023秋冬演出季正式发布。新演出季以“WWW开放、链接、永续”为主题，来自6个国家的31台93场演出将轮番上演。

新演出季分5大板块内容，涵盖了话剧、音乐剧、肢体剧、偶剧等多种形式，延续YOUNG剧场“不一样”的策划理念，以开放的姿态，前沿的视角，包容的态度，重建与戏剧、与观众、与世界的多元链接。 

2023秋冬演出季除了回应“观看之所”的古典观念与传统戏剧的时间（when）、地点（where）、情节（what）三者相一致的三一律之外，作为当代剧场，YOUNG剧场试图透过WWW构建“开放、链接、永续”的多重语义与意象，打破和重建既有的秩序、观点与认知，进一步引申至“网络世界”，在现实构筑我们与世界戏剧网络的同时，延伸到我们对真实和虚拟世界日益交锋的当下的思考，展现和激发当代剧场和表演艺术的多元思辨与美学斟酌，和观众一同重新思考，理解自身所在的世界。   

YOUNG剧场2023秋冬演出季将延续“剧场演化论”“有氧天真态”“徜YOUNG国乐”三个特色板块，全新推出“秋是国际戏剧季”品牌，升级新一年度的“GOAT构特别青年剧展”。

“剧场演化论”聚焦国内表演艺术舞台上最具原创活力的新生代与中生代剧场创作者的优秀作品，带来乌镇戏剧节口碑佳作、李建军导演改编俄罗斯同名魔幻现实主义巨著《大师和玛格丽特》，香港著名导演邓树荣获奖作品、叶童主演的全女班莎剧《李尔王》，话剧九人民国知识分子系列收官之作《庭前》。 

“有氧天真态”旨在让剧场艺术参与到每个孩子的童年，呵护孩子的天性，让充满天真态的孩子成为主角。《不怕大灰狼》《鼹鼠的故事》《森林物语》将组成法国动画电影音乐周为中国宝贝带来艺术启蒙，更有双语音乐亲子剧《摇滚学堂》系列、《数码宝贝》等各类亲子剧，丰富孩子们的童年底色。

“徜YOUNG国乐”是YOUNG剧场与上海民族乐团合作推出的民乐系列，将绵延千年的国乐带到每一个人的身边。演出在展现民族特色乐器的同时，以开放包容的姿态展现多元的全新诠释，来探索国乐的无限可能。《栀子花开了》青春版、《诗情乐艺》、上海民族乐团新年音乐会都将在YOUNG剧场的舞台上进行展演，也期待和杨浦这个民乐大区发生更多碰撞。 

2023秋冬演出季YOUNG剧场将隆重推出“秋是国际戏剧季”，以戏剧之名，以开放和拥抱世界与未来的姿态，邀请全球艺术团体和艺术家在金秋时节来到杨浦，呈现活力、前沿、多元的戏剧和艺术作品。 

首届“秋是国际戏剧季”将在十月拉开大幕，来自英国、法国、德国、新西兰的8台24场重磅好戏登场，1台世界首演、1台亚洲首演、3台中国首演、2台上海首演，类别涵盖了音乐剧、肢体剧、偶剧、现代舞等多种形态，除剧目展演外，还将举办主题讲座、体验活动、后台导览等丰富的延展活动，同样展现YOUNG剧场充满年轻力和创新力的文化地标新样貌。  

开幕演出带来伦敦西区原版音乐剧《过去五年》，该剧是三座托尼奖得主杰森·罗伯特·布朗（Jason Robert Brown）的代表作，也是史上最经典的双人音乐剧之一。现代歌剧《九歌》是第二十二届中国上海国际艺术节重磅节目之一，聚集国际一线创作班底，以楚辞《九歌》为母本，用跨时空的多国音乐语言讲述远古中国的故事。德国戏剧大师布莱希特创建的传奇剧团——柏林剧团（Berliner Ensemble）125年来首次登录上海，带来大型偶剧《布莱希特的鬼魂》。  

另外，上海金星舞蹈团及巴黎分团全新作品《不期而别》，英国迷犬舞团（Lost Dog）荣获2018年英国十佳舞作的《朱丽叶与罗密欧》，英国再·剧团（Theatre Re）关注阿兹海默综合症的音乐肢体剧《笑忘书》，新西兰瑰宝级现代舞团爪哇舞蹈剧团（Java Dance）热演不衰的“珍馐剧场系列”《奶酪圆舞曲》《芝士哞哞》等精品海外佳作也将轮番登台。 

第二届GOAT构特别青年剧展将于今年9月正式开幕，分为“戏剧在场”“戏剧在读”“戏剧在谈”“戏剧在线”四大单元，在为期一个月的时间内，推出6台新锐戏剧作品、3部读剧表演、3场戏剧跨界论坛，2场戏剧导赏交流活动，全方位打造青年戏剧人与戏剧爱好者分享、交流、互动的“戏剧节日”。本届剧展从“不定义意义，不仰视成功，不预设未来”的理念出发，面向全国青年戏剧人发出邀约，一共收到来自118名青年艺术家的129个作品报名，其中6部新锐作品入选“戏剧在场”展演单元，3部作品将以读剧表演的方式与观众见面。  

6部“戏剧在场”作品中，《做家务的女子雕像》以纪录剧场的形式呈现，深入探讨家务劳动“剥削”与“快乐”并存的属性。《重生俄狄浦斯会测出ENFJ吗？》以MBTI人格测试为切入点，以五位表演者个体经验和生命体验为渠道，探讨这种符号化、碎片化、标签化的互联网风潮为何会成为当代年轻人的社交必需品。《漂亮漂亮》是一部立足于探讨“行动”而开始的肢体剧，主创以创作者、表演者以及批判者三种身份去摸索、探寻不被定义的“漂亮”。《狂人日记》根据果戈里同名短篇小说改编，让多媒体影像扮演演员的伙伴、搭档，去探讨日常的现实生活与怪诞的离奇想象究竟于何处分野。《吃饭事大》通过记录不同年代不同背景的人们对待食物的态度，反映时代变化的大背景下个体的生活态度及精神追求的改变。《难忘今宵》是一部关于夜晚的作品，创作者试图以社会学的方式去归纳一个最典型的夜晚。

“戏剧在谈”单元则以“面对经典，面对当下”为主题，围绕青年创作对经典的重述和解构、青年创作如何回应当下、青年创作的困境和未来三个方面，邀请策展人、资深戏剧人、媒体、与青年创作者们一同分享创作经验，碰撞思维火花。新增“戏剧在线”单元，将两位策展人李建军、包容容过往的作品影像片断结合现场导赏、live演出，和观众互相交流。

（文中图片为相关剧目照片，由主办方提供）

责编：刘畅