探索自然和文化遗产保护新路径 滇池风土艺术季开启传统在地文化与当代艺术对话

日前，“公共艺术与地方重塑的可能一一滇池风土艺术季实践座谈”在上海刘海粟美术馆举行。多位艺术季策展人、艺术家齐聚一堂，回顾刚刚落幕的艺术季，探讨遗产保护与地方发展、艺术推动地区重塑等社会问题，并眺望下一个艺术季。

“2024滇池风土艺术季”由云南省昆明市委、市政府与上海阮仪三城市遗产保护基金会共同发起，旨在保护滇池的自然和文化遗产。昆明是第一批国家级历史文化名城，保存有大量的近现代文化遗产。滇池是云南最大的高原湖泊、是昆明鱼的故乡，也是有上千年历史的人类聚居地。

艺术季由“乡村艺术”“花园艺术”和“湿地艺术”三大主题版块组成，共计呈现129件艺术和建筑作品，类型涵盖雕塑、装置艺术品、摄影、多媒体、音画交互、油画、壁画、建筑和花园，分布在沿滇池的海晏村、石城村、卧龙古渔村、大观公园、世博园区、捞渔河湿地公园、宝丰湿地公园等7个空间展场。近百位国内外艺术家、建筑师艺术家以滇池地区为重点的全域全貌，结合湖滨生态保护治理、环湖农业产业结构调整优化、传统村落保护改造和乡村环境整治提升等工作开展系列艺术创作活动，通过驻地创作、艺术装置植入、文旅业态培育等方式在此开启了一场传统在地文化与当代艺术有机融合的探索，推动文化遗产保护传承利用工作，用艺术助力地方重塑，让艺术装置成为新晋网红打卡点、旅游消费新热点、乡村文旅新地标。

因而，“在地性”创作成为了本届艺术季最大的亮点，也成为艺术家们创作过程中最关注和深思的关键点。座谈会上，联合策展人施翰涛表示，此次呈现的艺术作品力求与当地的自然风貌、历史与遗产发生关系，在外来文化的基础上对在地文化进行保护。

在海晏村，一座生土房屋内，来自法国艺术家Vassilia Pirierros和村民奶奶们合作编织了一张红色渔网，利用时间与空间的交错，静静地讲述着海晏村的过往，引发了当地村民与游客对未来的反思。“我的设计目标是修复生土房并在其中安装艺术装置，将建筑与地域和文化联系起来。”Vassilia Pirierros将屋内原有的火炉、床以及梯子等保留了下来，关上通往外界的大门，阳光透过屋顶，湖水拍岸的声音充斥整个空间，让人身临其境感受着这里曾经的生活。“现实与过去、眼前与想象的痕迹在此并存，地方建筑与非物质文化遗产的价值也由此得以再现和提升。”Vassilia Pirierros如是说。同样的，法国艺术家、摄影师林富蓝在创作的过程中收集了很多当地现有的东西去创造新的艺术作品，他说，“这是一种表达我的观点的方式，关于我在这里的位置以及我可以用这里的东西创造什么。”

在参与艺术季之前，艺术家虞华坦言，对艺术创作与自然遗产保护之间的关系思考甚少。“所以我觉得这个艺术季对我来说意义非凡，我不再单纯思考要做一个什么作品，而是开始思索，我的作品将与这里产生什么关系，寄托何种情感。”虞华说，我们是要为当地老百姓做作品，而不是借用他们的场所来呈现我们的艺术，艺术作品要能成为本地人的精神财富。

当看到花灯戏在其改造的停车场公共空间举行，台下村民欢呼雀跃，建筑师张子炀颇为欣喜，“改造前，我的设想就是能让这里成为村民和游客共享共有的一个场所，它应该跟人们发生长期的关系。”事实上，扎根于地方的创作不担心是否只是迎来短暂的喝彩，它融于当下，长于本土，亦受人们的共同滋养。

以“风土”为名，“家园与未来”为主题，“彩云之南，艺术之滇”为活动口号，艺术季希望通过遗产保护和当代艺术的结合，创造人类美好的未来家园。上海阮仪三城市遗产保护基金会秘书长、主策展人丁枫说，“风”为文化，“土”代表环境，将“风土”这两个字汇聚起来，就是希望引起大家对于环境与文化遗产的关注，尤其是那些正逐渐消失的传统村落和传统生活方式。滇池亿万年来形成的山水格局、千百年来形成的地方文化，才是这片土地的“灵魂”。滇池的风土不应该被所谓的城市化所侵蚀。保护滇池的风土就是保护了家园和未来。“艺术季与其说是一个项目，我觉得更应该是一个社会动员，大家携手致力于将这打造成一个持续全年的‘艺术品’’呈现‘春城无处不飞花’的美丽画卷和美好生活体验。”

（文中图片为活动相关照片，由主办方提供）

责编：徐蕊