艺术 ｜ 中戏2020级音乐剧班毕业剧目《钢的琴》首演

“哇，钢琴！爸爸你没骗我，你真的给我造了一架钢琴！”日前，中央戏剧学院2020级音乐剧班毕业演出剧目、音乐剧《钢的琴》在北京中央戏剧学院实验剧场首演。舞台上，当女儿用陈桂林造的钢的琴，弹出美妙的乐音，台下观众无不动容。

音乐剧《钢的琴》改编自同名电影，由三宝任艺术总监和作曲，关山编剧、作词，讲述了一位钢厂普通工人陈桂林为了女儿的音乐梦想而不断艰苦努力，通过身边朋友的帮助，最终用钢铁为女儿造出钢琴的故事。

据中戏音乐剧系主任戴劲松介绍，中央戏剧学院音乐剧教学始于1991年。30年来，学院培养了诸多优秀人才，排演和创作了多部优秀的中外音乐剧作品，创建了中国唯一的音乐剧表演教学国家级人才培养模式创新实验区，发起创立了中国音乐剧协会教学专业委员会。2012年10月，音乐剧系正式成立；2022年2月，音乐剧系申报的“音乐剧”专业正式列入教育部普通高等学校本科专业目录，成为戏剧与影视学学科下新的专业。

“故事体现出普通人面对困境表现出的坚忍品质和不屈的生命意志，诙谐而豪迈地表达了对现实生活的态度——自己的选择和决定而努力，为着精神高尚而存在。”在谈到选择《钢的琴》作为2020级音乐剧班毕业演出剧目的初衷时，舞美设计、中央戏剧学院学委会主任孙大庆教授认为，该剧对于以立德树人为宗旨进行人才培养的艺术高校来说的上佳选择。“同学们体验了时代关注、艺术使命的大德大义，感受了普通人坚忍的、豪迈而豁达的高贵品质和人性光辉，成就了自己职业生涯的起步。”

自2012年首演以来，音乐剧《钢的琴》已演出超百场。此次作为音乐剧班毕业演出，三宝和关山将《钢的琴》演出版权无偿赠予中戏。中戏也为这一特殊的版本集结了各院系的教职员工：音乐剧系教师赵永斌、田依凡、王颖晖、吴寒冰、刘璐分别担任导演、导演助理、音乐总监、乐队指挥、声乐指导，舞台美术系教师孙大庆、王宇钢、田丹、张萌等分别担任本剧的舞美设计、灯光设计、化装设计以及影像设计等，表演系教师闫姜博文担任舞蹈设计。

本次毕业演出的创排，2020级音乐剧班全体师生历时4个月，认真细致研究剧作、全身心地投入排练，充分体现了中戏扎实严谨的教育教学态度。

导演赵永斌认为，《钢的琴》不仅是一部音乐剧，更是深深嵌在一代人心中的情感烙印。“在排练过程中，我们努力根据当下社会语境去构建与观众的情感纽带，但伴随着排练的一天天深入，才惊觉我们又何尝不是在一起铸造一架我们心中的‘钢的琴’——钢，是钢铁般的意志；琴，是温暖的表达，铸造的过程是集体主义精神的体现。”赵永斌说，这部作品传递着最朴实的温暖与坚定的信仰，能够唤醒每个人浪漫的希望。

中戏师生为这部毕业大戏重新进行了舞台设计。巨大的赛博朋克风格的工厂，钢筋和管道构建的厂房，与人物的内心感知形成强烈反差。“布景及影像设计的基础构思，围绕产业工人这一群体。二车间是这一群体的躯壳，管路是躯体的经脉，复活的青草在废墟中生长出来，隐喻着产业工人的顽强与不屈。”孙大庆认为，《钢的琴》需要男性气质的钢的布景，舞台上角色炙热的情感可以烤红钢铁。

这些炙热的情感，不仅通过角色高难度的演唱尽情抒发，更通过热烈的舞蹈得以释放。“要以身体的动律表现出人物鲜活的个性与生命，以顿挫有力的舞蹈动作刻画出《钢的琴》中质朴的人物形象。”闫姜博文对每位同学都提出了高要求。

首演当晚，音乐剧班的同学们以专业的水准、青春的激情出色演绎了这部高难度作品。“虽然演员是学生，但是他们的创作是合格、出色的。”演出结束后，三宝激动地说。

“此次演出的成功，让我们更坚信了要在中国原创音乐剧的路上坚持走下去的信心与决心。”戴劲松说。

（本文图片由主办方提供）

责编：赵骏逸