2026光影演艺产业大会探寻存量焕新与增量突围

5月29日，“2026光影演艺产业大会”在广州国际专业灯光音响展览会期间召开。大会由全国工商联旅游业商会夜游经济专业委员会主办，以“演域向新·浸无止境”为核心主题，与会嘉宾围绕产业内容革新、技术赋能、模式升级展开深度研讨，为国内光影演艺产业盘活存量资源、开拓增量赛道、实现高质量转型升级赋能聚力。

大会指出，面对存量项目亟待焕新、增量市场亟需破局的双重挑战，光影演艺行业正从“增量扩张”转向“存量挖掘”与“高质量增量”并重的发展逻辑。文化与数字技术的深度融合，正在催生以“演艺新空间”为特征的沉浸式光影新生态。本次大会聚焦演艺新空间构建、前沿技术融合、内容叙事创新、商业模式探索及跨界生态协同等核心议题，搭建合作促进的行业平台。大会开幕式由全国工商联旅游业商会夜游经济专业委员会秘书长何海涛主持。

从“视觉营造”到“极致文旅思维”

大会开幕环节，文化和旅游部原二级巡视员、全国工商联旅游业商会夜游经济专业委员会会长蔡家成从内容、场景、渠道三个维度指明产业发展方向。他强调，行业必须坚持“内容为王”，从“我演你看”的单向模式向沉浸式互动体验演进；拥抱“场景革新”，通过多样化的场景赋予同一内容截然不同的体验；重视“渠道创新”，探索润物细无声的传播管道，实现光影演艺的广泛触达与深度共鸣。

知名旅游演艺导演梅洪结合今年“五一”旅游市场数据，他指出，当前“旅游+光影+演艺”呈现三大趋势：场景全域化——演艺新空间向商业综合体、滨水空间持续扩容；技术叙事化——新技术让光影从场景烘托升级为叙事主线；内容在地化——深度挖掘地域文化基因是产品持续竞争力的关键。

道略演艺产业研究院院长毛修炳发布《中国旅游演艺的现状与光影演艺的走向》行业报告，揭示行业正面临五大核心变化：演出场次增速急剧放缓，预计2026年将陷入负增长；项目存活率仅约50%；政府收紧粗放式灯光工程，强调实际经济效益；夜游消费持续升温，但“大演出+特色互动+多元NPC”模式更受欢迎；消费者购买力有所波动，多数城市观众可接受票价在100-200元区间。对此，他提出五大发展方向：从灯光思维转向极致文旅产业思维，实现极致的故事表达与创意驱动，打造极致的全域场景以适配社交传播，设计极致的互动体验，坚持“小而美”的精品路线，建议投资规模控制在1000万至5000万元区间。

从“视觉奇观”走向“文化共鸣”

文旅演艺导演、国家一级舞美设计师、光影艺术家赵海指出，光影已从舞台背景升级为叙事主角，戏剧性表达正重新定义文旅体验。他分享了电影与舞台场景融合、故事情节分拆于夜游线路二次创作、虚实结合、强互动触发剧情等四大设计手法，强调光影不是简单的技术堆砌，而是夜间文旅的核心表达载体。

2026广州国际灯光节总策划、总导演，《军港之夜》和《船说珠江》总制作人，《天下徽州》出品人梁振运做主题分享，他提出，文旅演艺已进入“全周期运营时代”。他从策划期运营前置、制作期轻量化管理、运营期全域流量转化、增长期IP资产沉淀四个阶段系统阐述运营逻辑，强调未来的竞争不再是舞台是否华丽，而是全周期的运营能力。

史诗幻境演出《赳赳大秦》出品人，陕西文化产业投资控股（集团）有限公司党委委员、副总经理，陕西文化产业（西安）投资有限公司董事长庞博分享项目运营经验时说，项目上演近20个月来，平均上座率超过95%，累计演出超830场、观影超118万人次。他总结出三条核心启示——从“技术景观”比拼回归“文化内核”较量，从“景区附属品”迈向“文化消费目的地”，从“后发追赶”转向“创新源头”，文化是根基、创意是关键、科技是手段、IP是长期资产。

知名灯光艺术家、设计师北京奥运会奖牌“金镶玉”主创设计师师刘洋提出“光谱革命”核心观点，指出光影已蜕变为兼具叙事性与奇观性的公共艺术媒介。他重点剖析AI对光影行业的重塑作用，认为AI持续提升创作效率、简化设计流程，倒逼行业重新思考创作者的核心价值与不可替代性。

在存量空间焕新、文旅机器人赋能、光影科技落地等实践层面，影蝠夜游品牌运营首席执行官林子嘉以沈阳植物园“沐光森林”项目为例，展示了城市绿地转化为沉浸式剧情体验的创新路径；铭典创视销售总监江伍爱分享了文物保护与沉浸式光影效果有机统一的技术突破与运营实践，上海浮瓯智械机器人有限公司副总裁高峰介绍了机器人在文旅演艺领域的多元应用，展现了科技赋能文旅的前沿图景。

从“流量入口”到“留量密码”

圆桌环节由梅洪主持，6位来自出品、设计、编创、装置、导演、建设等产业链关键环节的嘉宾围绕“从流量入口到留量密码”展开深度交流。

大型演出导演、编剧、制作人刘霄指出，AI大幅降低创意落地门槛，但创作者的核心价值在于创造情绪价值，同时AI倒逼产业向线下化、小型化、个体化发展。湖南省国瓴私募基金管理有限公司党支部书记、董事长、总经理霍徐强提出，项目成功在于深挖在地文化，以“小切口做大内容”，盘活城市闲置低效场馆实现流量向留量的转化。同方股份光电环境事业部党支部书记梁树志强调，光影演艺的本质是用科技转译文化，行业应跳出重技术、轻内容的浅层思维，打造有灵魂的沉浸式夜游场景。知名导演、视觉艺术家马博认为，极致的美学呈现与完整的戏剧逻辑闭环是作品基础。资深文旅演艺与大型活动导演吴君表示，小而精的项目核心竞争力在于情感共鸣，可通过细腻走心的表达直击人心。广东心海景观工程有限公司创始人袁晓画总结，文化内容、光影技术、运营服务三者相辅相成，是实现流量转化与市场生命力的关键。

大会期间，全国工商联旅游业商会夜游经济专业委员会分别与西藏演艺有限责任公司、广东振远文化集团有限公司、上海浮瓯智械机器人有限公司签署战略合作框架协议，各方将在资源整合、内容共创、技术应用与模式创新等方面开展深度协同，为产业上下游联动与跨界融合发展注入新动能。本次大会创新采用联席主持模式，由全国工商联旅游业商会夜游经济专业委员会常务副会长姜海龙、王雪晨，副会长黄浩共同担纲主旨演讲环节的主持工作。据悉，大会主办单位——全国工商联旅游业商会夜游经济专业委员会，作为全国性的夜游经济行业组织和首个夜游产业全要素服务平台，持续致力于推动夜间经济高质量健康发展；大会联合主办单位——“广州国际专业灯光、音响展览会”5月28日至31日在广交会展馆A、B区举行。作为全球规模最大的声光视讯行业展会，本届展览面积达到22万平方米，共汇聚了2227家海内外参展企业，吸引了超过11万名全球专业观众到场。

本次大会的成功召开，不仅凝聚了行业共识、厘清了发展方向，更在产业转型的关键时刻提供了一套完整的认知框架与行动指南。当越来越多的光影演艺项目从“一次性工程”走向“可持续资产”，从“政府投入”走向“市场驱动”，中国夜游经济的高质量发展之路才能真正行稳致远。

（图片由主办方提供）

责编：刘源隆